A napokban véget ért 32. Budapesti Tavaszi Fesztiválon a legnagyobb érdeklődés a Pokoli vígjáték – Egy sorozatgyilkos vallomásai című két előadást övezte, melynek főszereplője John Malkovich.
A világhírű amerikai színész jövőre is fellép a fesztiválon a Casanova és Don Giovanni történetét feldolgozó, The Giacomo Variations című produkcióval.
Az 58 éves művész eredetileg korábban érkezett volna a Budapesti Tavaszi Fesztiválra, de térdműtéten esett át, orvosai pedig pihenőt írtak elő számára. A Pokoli vígjáték egy sorozatgyilkos – Jack Unterweger – történetét dolgozza fel, monodráma, amelyet operaáriák tűzdelnek. Malkovich újságírókkal beszélgetve felidézte, a darab előtt keveset tudott a gyilkosságokról és az elkövetőről. Unterweger története határokat feszegető darabként került színpadra, így Malkovich nem is igazán tudott felkészülni szerepére. "Persze az ember megtanulja a sorokat és mindazt, amit tennie kell a színpadon, de az időm java része azzal telt, hogy kifejezzem a szöveg és a zene interakcióját a darabban." A Pokoli vígjáték jó része ugyanis zene, amely igen szoros kapcsolatban áll a cselekménnyel és a szöveggel – mondta.
John Malkovich egy másik művet is készített a Pokoli vígjátékot vezénylő Martin Haselböckkel és a rendező Michael Sturmingerrel. A The Giacomo Variations (A Giacomo-variációk) című darabban a színész szövege mellett Mozart Don Giovanni, Cosi fan tutte, illetve Figaro házassága című operáiból énekel is, a szerep miatt egy időre felhagyott a dohányzással. Malkovich hozzátette: számára a felkészülés a munkát jelenti, soha nem értette igazán, mit értenek az emberek felkészülés alatt.
Az amerikai művész pályafutása a színpadról indult, világhírűvé azonban filmjei, a Gyilkos mezők vagy épp a Veszedelmes viszonyok tették. "A filmezés jó élet, de nem mondanám élvezetnek. Bármi, amin az ember 14 órát dolgozik, hogy legyen belőle egy perc – ha szerencséje van –, az nem élvezet. A színház viszont annál inkább. A színdarabban dolgozol, míg a filmben csak vársz. A filmben nincsenek pillanatok, a színház sokkal organikusabb, és könnyebb is művelni" – hasonlította össze a két műfajt.
Nem az érdekli egy-egy szerepnél, hogy pozitív vagy negatív hősöket kell-e alakítania – magyarázta. "Úgy választok, hogy mit jelent számomra a mű." Bár munkája mindig is széles skálán mozgott, azt is figyelembe kell vennie, hogy a színészettel keresi a pénzt. Egy színdarabnál viszonylag egyszerű dolga van, azért vállalja, mert azt gondolja, jó lehet a darab. Ezt egy film esetében nem mindig sikerül így megvalósítani. Malkovich szerint a nézőket inkább filmjei vonzzák, de a filmkészítésben rengeteg dolgot figyelembe kell venni, a színházban viszont el lehet tekinteni ezektől. "Godard azt mondta, egy filmbe kell egy lány, vagy egy pisztoly. A színházban egyikre sincs szükség, lehet az egy fiú és egy magnó is, vagy épp semmi. Lehet szöveg, de arra sincs szükség mindenáron" – fejtette ki. Szerinte a színház a legszemlélődőbb művészet. "A zene például az agy legfejlettebb részét szólítja meg, és az ember nem is tudja kivonni magát alóla. A színház alól igen, még ha épp nézi is" – mondta. "A színház szemlélődővé tesz, és elgondolkoztat arról, hogy egy helyzet miként tükröződik az ember saját életében."
"Persze nagyszerű lenne, ha minden darab szórakoztató, vicces és megindító lenne, de nem mindig az. Szeretem a darabot, amelyet most rendeztem Párizsban, de ez nem jelenti azt, hogy minden rendben. Mert a színház nem ilyen, a színház organikus, olyan, mint az élet". A színész a szörfözéshez hasonlította a színházat. A munkát az írók kezdik, Malkovich szerint közülük sokan elég értelmesek, hogy megértsék, amit írnak, "de nem maradéktalanul". Aztán a múzsa vagy szárnyára kapja őket, vagy nem – fűzte tovább a gondolatot. "Ha színész vagy rendező vagy, kiúszol a kis szörfdeszkáddal a lemenő vagy épp a felkelő Nap felé, hátat fordítasz, és várod a hullámot. A hullám pedig a mű és a közönség ütközése. Ez kelti a hullámot. Mi pedig csak meglovagoljuk azt, nem teremtjük. Készen kell állnunk, hogy elkapjuk, bárhová is vigyen. Ha jó a mű, lesz hullám, de nem mindig" – fogalmazott.
Mint mondta, az energia, amely jelen van azokon a helyeken, ahol játsszák a darabokat, nem mindig elég, de a következő este már mindez másként lehet. "Olyan, mint maga az élet. Noha az élet nem mindig olyan szép, mint egy színdarab, ez mégiscsak közös bennük."